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9 SEPTEMBRE 2014, SÃO PAULO L’hôpital Matarazzo de São Paulo ouvre ses portes avant sa rénovation, pour dévoiler une « invasion créative » d’artistes qui est le point de départ de la renaissance de ce lieu mythique brésilien. En activité jusqu’en 1993, ce complexe de trois hectares au cœur de la ville est l’un des monuments historiques les plus célèbres de São Paulo. Témoignage de l’influence architecturale et culturelle de la communauté italienne, autrefois centre vital de la mégalopole, lieu de naissance d’un demi-million de paulistes, l’hôpital désaffecté sera restauré à l’issue de l’exposition. 100 artistes internationaux investissent les pavillons, couloirs et jardins, à l’occasion d’une exposition spécialement organisée dans le but d’insuffler une énergie nouvelle à un site qui sera par la suite rénové par le Groupe Allard pour renaître en « Cidade Matarazzo », un complexe mixte, touristique et culturel.
Fondé et dirigé par Alexandre Allard en 2009, le Groupe Allard a déjà parrainé de grandes expositions dont Basquiat au Musée d'Art Moderne de Paris (2010), Veilhan Versailles au Château de Versailles (2009) et Miró en son Jardin à la Fondation Maeght de Saint-Paul de Vence (2009).

Photos in situ : Artur Lescher, Joana Vasconcelos, Charley Case, Douglas White, Maria Theresa Alves, Wang Du, Arne Quinze, Anna Corte, Alexander Lee.

Sous la direction de Marc Pottier et avec la présentation de projets spéciaux de Simon Watson, Nadja Romain, Gabriela Maciel et André Sheik, Pascal Pique, du Musée de l’Invisible, Baixo Ribeiro et de la 3ème Biennale de Bahia, FEITO POR BRASILEIROS, a été conçue pour célébrer l'énergie et la diversité de la scène artistique contemporaine du Brésil. Les conservateurs ont invité 50 artistes brésiliens et 50 artistes étrangers à envahir les vastes espaces intérieurs et extérieurs de l'hôpital pour une performance créative inédite.
Ces œuvres, pour la plupart éphémères, envahissent cet espace de 35000 mètres carrés. Architecture à l'abandon, végétation luxuriante et création artistique s'entrecroisent. Une invasion créative qui évoque le concept du poète brésilien Oswald de Andrade (1890-1954) d'anthropophagie culturelle ("Cannibal Manifesto" 1928).

> Liste complète des artistes invités.

Parmi cette centaine d’artistes, Marc Pottier me demanda d’organiser l’intervention de peintres de la tribu Warli. Nous allions passer avec Balu, Sadashiv, Kishor Mashe et Shantaram Ghorkhana deux semaines à Sao Paulo dans ce lieux magique. Pour donner du sens à cette intervention in situ des artistes Warli, nous avons imaginé un dialogue avec un graffeur de Sao Paulo, Caligrapixo. Les graffeurs de Sao Paulo ont inventés un style qui leur est propre sous la forme d’une calligraphie spécifique tout en courbe et en angle vif. Elle trouve ici un écho singulier avec l’art des Warli qui, parlant un dialecte sans écriture, ont inventés une pictographie commune à l’ensemble de la tribu basée sur le triangle, le cercle et le carré.

Sadashiv Mashe intervenant sur un mur peint par Caligrapixo

Caligrapixo et Tribu Warli

Tribu Warli et Caligrapixo

Caligrapixo et Tribu Warli

Balu Mashe

Tribu Warli "Feito por Brasileiros" Cidade Matarazzo Sao Paulo 2014

"CALIGRAPIXO ET LA TRIBU WARLI"
UNE RENCONTRE IMAGINEE ET ORGANISEE PAR MARC POTTIER ET LA GALERIE HERVE PERDRIOLLE

AUTRES RENCONTRES AVEC LA TRIBU WARLI :
> Richard Long et Jivya Soma Mashe, le légendaire artiste de la tribu Warli
> Nek Chand et Jivya Soma Mashe